松濤美術館・杉本博司『本歌取り東下り』展へ・東京ずらし旅５

松濤美術館へ
『本歌取り東下り』
杉本博司

【本歌取り（ほんかどり）とは】
和歌の作成方法のひとつ。有名な古歌の一部を取り入れ、その上に新たな時代精神、独自の表現を加え歌を作る方法のこと。

らしいです。

作品は全部撮影可でした！
実物を観てなんぼですから。

時間の間（はざま）
2023年ミクストメディア・時計・厨子・鏡・ガラス

本歌取りだから、本歌が何か分からなくてはならない。けど、説明を読んでもわからないのも・・・。わからないものは、わからないまま観る。それしかできない(~_~;)

富士山図屏風　2023年　ピグメントプリント

杉本博司
1948年2月23日（現在75歳）
写真家・現代美術家・建築家・演出家

執筆、造園、実に多才な顔をもつ。
かつては古美術商もやっていたようで（今もやっているなかな？）古い物や、日本の伝統芸能にも詳しい。私の中では、老賢者のような方☆

「月」2023年　銀塩写真

初めて杉本さんの作品を観たのは、ジオラマシリーズの北極ぐま（1976年）だったような・・・。モノクロの写真で、氷の上にいるシロクマが獲物のアザラシを仕留めた（ようにみえた）写真。

ぱっと観たときは、ただのネイチャー写真のようで、なんでこれがアートなの？と思ったのだけど、写真に写っているのは、実はアメリカ自然史博物館の剥製(ﾟдﾟ)！

それが分かった時、衝撃と同時に何とも言えない不思議な感じがした。写真の中に写った生死、実は両方ともすでに死んでいて（剥製）アザラシは写真で２度死んでいる。

生と死の境界線が曖昧になる、不思議な感覚と衝撃だったのを覚えている。

カリフォルニア・コンドル　1994年ピグメントプリント

たとえ意味が分からなかったとしても、心惹かれる物には、必ず自分と共鳴する何かがあるんだと思っている。

展示にあった杉本さんの言葉。

人類の意識の起源を探ること
古代の人々の記憶をたどり
現代に生きる人々に提示すること

時代の経過・環境
絶えず変化する
抗わずその過程を楽しむ
劣化・ダメージにも美を見い出す

あー、自分の劣化の中にも美を見い出だしたい！なんてね（笑）

叫ぶ女　縄文時代中期土器　小田原文化財団蔵

グループ展で作品を観る機会はあったけど、個展は今回が初めて。それが行ってみたかった松濤美術館で開催ということで♪♪♪

観ている方たちも、私同様1人の方ばかり。
大きな声で鑑賞を邪魔する人もいなくて、とってもよかった。

展示は前期と後期があるようで、
10月17日（昨日から後期）～11月12日（日）まで開催中。

小田原にある杉本さんが手がけた
『江之浦測候所』

www.odawara

ここも行きたいリストに入っているけど、まだ行けてない。
杉本さんが全国から集めてきた石もたくさんあって、以前テレビの番組で運命的な出会いの石について
「石がここに行きたいって言う。」

それを聞いていた夫が
「石がそんなこと言う訳ないじゃん！」

確かにね、石がしゃべるわけない。
でも、私は杉本さんが冗談で言ったようには思えず、本当にそんなことがあるんだなって、わりとすんなり受け入れられるんだよね（笑）

きっと、聞こえる人には聞こえるんだよ。